大家好，祼体艺术照片相信很多的网友都不是很明白，包括为什么欧洲艺术油画中裸体的女性那么多，这样的画为啥还称为艺术也是一样，不过没有关系，接下来就来为大家分享关于祼体艺术照片和为什么欧洲艺术油画中裸体的女性那么多，这样的画为啥还称为艺术的一些知识点，大家可以关注收藏，免得下次来找不到哦，下面我们开始吧！
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油画按照画面的内容来分，可以分为山水画和人体画两种。油画是一种艺术作品，而艺术的本质是“求真”。从艺术的角度上来看，只有真的艺术品那才叫是美的，不真的或假的艺术品可以说是一钱不值。人们在欣赏油画作品时，一般的人往往都侧重于画面的图像美、色彩美；而真正懂艺术的人，他们所看重的却是画面的真实度。传说，过去民间有一幅唐伯虎古画，价值连城。画面画的是一个太阳，下雨天只要把它拿到堂上一挂，家中湿透的谷子就可以把它晒干。我想这样的画世上未必真有，它只是一种夸张的说法而已。但是这个故事的寓意却是很清楚的：只有逼真的画，它才是最有价值的。无论是山水画还是人体画，画家们所追求的就是一个“逼真”。山水画画家们为了达到画面逼真的艺术效果，便跋山涉水，游遍名山大川，去寻找画的各种素材。而人体画所画的是活生生的人体。人们平常都穿有各色各样的服饰，而穿有服饰的人物画面，是无法达到逼真地展现人体美的艺术效果的。只有裸体的人物画面，它才可以最真实地展现出人体的形体之美。人物裸体画，它可以把人体各部分的轮廓、结构、线条、光线表现得淋漓致尽，达到最逼真的人体美的艺术效果。而女性的裸体画，由于女性形体具有凹凸有致、曲线优美的特点，便更能够充分地展现出人体的形体之美，所以，欧洲油画中裸体的女性画比较多并不足为奇。何况西方人在性方面也比较的开放，并不像我们中国人这么的保守。
luo可以用来表达“普世”观念，是普遍人性的象征。
人一旦穿上衣服就具有了民族和时代的属性，因而会具有更多的局限性。这一点，也可以解释为什么有的宗教观念认为其崇拜的神是不可用凡人所见之形象加以再现的，因为这个神是超越了具象的，绝对终极的存在。
luo也是“本能欲望”的载体，是观者窥视的对象。在古代艺术史上，luo男并不比luo女少，因为在对男性luo体的表现中包含着对力量的崇拜和一定的英雄主义色彩，并且，在宗教禁欲主义的思想管制下，luo女还是相对有限的。
luo体女性形象的滥觞始于文艺复兴，是解除了宗教禁欲主义后，性解放的一面旗帜。
其实，这两种情况都颇受非议。一方面，即便luo着，也可以通过外貌特征辨别其民族属性，另一方面，luo女多了，女权主义者们就不高兴了。所以，最后一些艺术家干脆只用最简单的线条和图形来表现头、躯干、四肢等人的最基本特征。“裸体”本没有什么令人大惊小怪的，它是世界万物灵魂的载体，当然了，人的裸体，特别是女人的裸体，让艺术家非常感兴趣，而艺术家塑造出来的女人裸体形象，更让所有人感兴趣，那么，为什么油画艺术作品中有不少裸体画作？
油画艺术作品中有不少裸体画作简单的说，因为有裸体雕塑，所以就有裸体画作，这是一个很容易就理解的逻辑，远古时期的裸体雕塑是人类文明智慧的象征，同样也是艺术，随着时代的发展，有了油画工具和颜料，艺术家们自然也就会去模仿前人创作的裸体雕塑，而创作裸体油画，
确切的说，之所以油画艺术作品中有不少裸体画作，那是因为艺术家擅长于模仿和创造，将裸体雕塑的“空间立体感”，用油画艺术的表现手法呈现出来，同样也是表达人体的价值，雕塑看起来很粗糙，油画看起来就很细腻，毕竟油画的色彩丰富，裸体油画的氛围热情洋溢，
我们都知道，一直以来，裸体油画都存在许多争议，那是因为世界人口众多，人与人之间的品味差别甚大，而作为每个画家都希望从他人那里获得更多的尊重，希望自己创作的裸体油画作品，会被更多人认可肯定这是纯洁的艺术，可以让人赏心悦目，
有一个很奇怪的现象，越是受争议的东西，越有人去探索，裸体油画就是这样，有争议，说明还有很大的改善、创作空间，艺术之美，本就没有终极，同时，裸体可以带给画家创作灵感，也可以满足观者的需求，所以，也可以这么认为，油画艺术作品中有不少裸体油画，这是画家“投其所好”，有市场，就会创作出越来越多的裸体画作。
人体油画发端于欧洲文艺复兴时期，其主旨是“人文主义”，在冲破宗教神学长期禁锢，倡导人性解放上，人体油画起到了很大的作用，同时确立了自己的艺术地位。
这与后来的人体摄影及所谓的“小电影”之类不可同日而语。
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